Hasta ahora hemos aprendido a generar nuevas ideas melódicas utilizando escalas, motivos, melodías de jazz y orientación de notas. En esta lección, aprenderemos a improvisar usando acordes y tonos de acordes.
A continuación se muestra una nueva progresión de acordes de blues/jazz de 12 compases basada en el blues básico de 12 compases que aprendió en Lección 2.
Aprende tus acordes
Ahora que conoce la secuencia (puede aprenderla de memoria más adelante), trabajemos los acordes en la posición fundamental.
Paso 1: Toque cada acorde como está escrito, ignorando las alteraciones anteriores.
Paso 2: Toca los acordes sobre la progresión de acordes de blues de 12 compases de arriba.
Paso 3: Use inversiones de acordes para conectar cada acorde sobre la progresión de acordes. Esto creará conexiones más suaves entre los acordes.
A continuación encontrará la progresión de acordes de blues de 12 compases completa con inversiones de acordes. Hay dos cosas a tener en cuenta:
- La conexión funciona mejor cuando la nota superior de dos acordes vecinos está muy cerca.
- Algunos acordes comparten las mismas notas, por lo que no es necesario mover las cuatro notas. Por ejemplo: en los compases 7-8, verá que las notas E y G están en el acorde C7 y A7.
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‘Combinar’ los acordes
Al improvisar jazz, no solo puede improvisar usando notas individuales, sino que también puede improvisar diferentes ritmos usando solo acordes. Cuando tocas en una banda, siempre hay un músico dominante tocando la ‘cabeza’ (Lección 3) mientras los otros músicos acompañan – o ‘comp’ – mientras se toca la ‘cabeza’ y/o el solo.
Paso 4: ‘Comp’ sobre los cambios de acordes usando diferentes ritmos.
A continuación se muestra una serie de formas diferentes en las que ‘oscilar’ el acorde C7. Practique estos ritmos usando este pista de acompañamiento. Practique estos ritmos primero con la mano derecha, luego con la mano izquierda y luego con las manos juntas. En la grabación, cada ritmo de dos compases se toca dos veces, lo que le permite repetir el ritmo antes de que suene el siguiente.
Observe que el segundo compás sobre cada ritmo de dos compases usa el mismo motivo (ver lección 1). Una vez que pueda tocar la pista sin detenerse, intente crear sus propios motivos y patrones rítmicos.
Escucha esto pista de acompañamiento reproducido sobre la progresión de acordes de blues/jazz de 12 compases para obtener más ideas sobre «combinaciones».
Voces de acordes de la mano izquierda
Paso 5: Aprende las voces de acordes de la mano izquierda
Cuando toque solos sobre notas individuales, su mano izquierda tocará acordes. A continuación se muestran voicings de acordes fáciles a moderados para la mano izquierda. Practique estas voces de acordes sobre este pista de acompañamiento usando una variedad de patrones rítmicos.
Notarás que…
- Los acordes no contienen la nota fundamental. Estos son conocidos como acordes ‘rootless’. No es necesario tocar la nota raíz porque el bajo la tocará.
- Los acordes se tocan alrededor del Do central. Tocar acordes más bajos en la octava sonará demasiado ‘bajo’.
Fácil (voces de acordes de dos notas)
Estos se conocen como voicings de ‘concha’ y solo usan las notas 3 y 7 del acorde.
Moderado (voces de acordes de tres notas)
Al agregar una nota adicional, puede crear armonías más interesantes. Estas voces crean acordes de tipo 9/b9, #5 y 13.
Jugando con los cambios
‘Tocar sobre los cambios’ se refiere a tocar un solo sobre la progresión de acordes. Entre licks y escalas, los músicos de jazz a menudo solo usan los tonos de acordes de cada acorde sobre un solo, lo que lleva a nuevas ideas melódicas y rítmicas.
Paso 6: Improvisar sobre tonos de acordes. A continuación se muestran tres formas de tocar sobre acordes.
ARPEGIOS
Arpegiar un acorde, ascendente o descendente, es una de las formas más fáciles de tocar sobre un acorde.
TONOS DE ACORDES ALEATORIOS
Usa notas aleatorias.
SECUENCIAS
Utilice una secuencia de notas, ascendente o descendente. Los grupos de tres notas suelen funcionar mejor.
Encontrar enlaces
Paso 7: Enlace entre acordes
Al pasar de un acorde a otro, busque el vínculo más cercano posible entre ambos acordes, preferiblemente separados por un semitono o un tono. A continuación, verá el enlace de Bb a A, indicado por el corchete entre C7 y F7.
Si la nota más cercana posible es la misma, une las dos notas.
NOTAS CROMÁTICAS
Si encuentra que su última nota antes de cambiar de acorde es un tono más alto o más bajo que la nota de destino (Lección 3), añade una nota cromática. ¡Esto hará que suene aún más llamativo!
Una última palabra…
Incluya lo siguiente sobre el Progresión de acordes de jazz/blues de 12 compases:
Escucha sugerida: John Coltrane Sr. PC Escuche los ritmos interpretados por el pianista Tommy Flanagan.
Próximamente en la Parte 5…
- Líneas de bajo de la mano izquierda con voces de acordes de la mano derecha
¿Te perdiste las tres primeras partes de esta serie? Puedes verlos a continuación.
Sobre el Autor
John Geraghty es compositor, productor musical, pianista, autor, profesor y empresario. Aunque John es un pianista de formación clásica, su pasión radica en escribir canciones y producir música. Ha estudiado la mayoría de los géneros musicales, incluidos pop, jazz, gospel, country y piano blues.
Él es el autor de Tocando de oído, a la manera de un compositor. Su método de enseñanza es sencillo y directo: «Dejar de lado todo lo innecesario y enseñar al alumno lo que realmente quiere saber».
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